Wednesday, January 30, 2008

Nómada - Jaume Plensa


     

            Jaume Plensa - Nómada, aço inoxidável pintado, 2007       Jaume Plensa é um artista espanhol que nasceu em Barcelona em 1955, as suas obras de escultura pública mais conhecidas são The Crown Fountain em Chicago e a Bridge of Light em Israel. A escultura que vemos nas imagens intitula-se Nómada, foi realizada para a exposição no Museu Picasso nas Antibes, e consiste numa figura construída a partir da junção de letras do alfabeto, uma espécie de poética a três dimensões, que convida o espectador a fazer uma viagem pelo espaço interior da peça. Os caracteres do alfabeto revestem e dão forma a uma obra que se projecta pelo silêncio que transmite. Segundo o artista, “estas esculturas não são a ilustração de um texto, mas antes a reinvindicação de uma matéria como uma espécie de magma da criação”.  

 

  

            Para consultar o catálogo referente a esta intervenção plástica, clique aqui.

 

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Tuesday, January 29, 2008

Museu Internacional de Escultura Contemporânea em Santo Tirso

                             Rui  Chafes - Sem o teu nome, Ferro, 1996.
      

         ”O Museu Internacional de Escultura Contemporânea nasceu da proposta do escultor Alberto Carneiro à Câmara Municipal de Santo Tirso para a realização em Portugal de um simpósio de escultura ao qual estivessem subjacentes temáticas ligadas à arte e especificamente à escultura enquanto arte pública. Assim, desde 1991, a cidade de Santo Tirso acolhe o Simpósio Internacional de Escultura reunindo artistas de todo o mundo. O projecto inicial prevê a realização de 10 simpósios, tendo sido realizados até ao momento cinco. Cada simpósio tem a duração de trinta dias, durante os quais os escultores executam as suas obras e procedem à sua implantação nos espaços públicos do município. A realização bienal dos simpósios permitiu, até ao momento, a realização de 38 esculturas, por consagrados escultores nacionais e estrangeiros.”

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        “Na sequência dos resultados obtidos nas primeiras edições do simpósio, a Câmara Municipal decidiu criar em 1996 o Museu Internacional de Escultura Contemporânea. A estrutura orgânica do Museu, para além do pessoal afecto conta com a colaboração do escultor Alberto Carneiro e do professor e critico de arte Gérard Xuriguera.”

        “A implementação do projecto do Museu compreende, para além da realização dos simpósios, um conjunto de outras actividades de carácter lúdico e pedagógico, em interligação com outros projectos com uma vertente socio-económica mais profunda.” 

 (texto extraído do sítio da Câmara Municipal de Santo Tirso)

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Monday, January 28, 2008

LightShed

 
 


       
   Liz Magor’s - LightShed, alumínio, 1984. Harbour Green Park em Vancouver
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Sunday, January 27, 2008

Notícias: Memorial ao Holocausto em São Francisco

 

       

 

       Neste domingo, dia 27 de Janeiro de 2008 comemora-se o dia do Holocausto. Esta data marca o aniversário da libertação do campo nazi de Auschwitz-Birkenau. Existem vários monumentos em todo o mundo que foram erguidos para homenagear as vítimas deste genocídio, entre eles a intervenção da autoria de George Segal intitulada “Holocaust Memorial”. Este escultor de origem judaica, foi um dos ícones do movimento Arte Pop, tornando-se conhecido pelas esculturas em gesso realizadas em tamanho real a partir de molde directo, onde reproduz situações do quotidiano.       O memorial ao Holocausto está situado no Parque Lincoln em San Francisco, apresenta 10 figuras amontoadas no solo que evocam as vítimas dos campos de extermínio, e uma figura em pé que observa o horizonte através de uma estrutura de arame farpado. Todo o dramatismo da composição é reforçado pelo modo como os corpos jazem na terra, trazendo à nossa memória as primeiras imagens de horror que chocaram o mundo. Segal homenageia assim, não apenas as vítimas mas também os sobreviventes, servindo-se das referências simbólicas que melhor traduzem o acontecimento.

       Neste vídeo, podemos observar alguns dos pormenores plásticos desta intervenção.

 

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Friday, January 25, 2008

Notícias: A Virgem Maria de Damien Hirst

 
 

       

         Esta Escultura em bronze da autoria de Damien Hirst intitulada Virgin Mother, foi instalada em frente da Royal Academy of Arts de Londres durante a sua exposição no verão de 2006. A obra com cerca de 11 metros de altura, apresenta a figura de uma mulher grávida, baseada na forma de um modelo anatómico, através do qual se pode observar o crânio, os músculos, os tecidos e o feto. Em parte, é uma peça chocante devido à frieza e rigor da anatomia que expõe detalhadamente os órgãos do corpo humano.          
       A forma desta peça remete-nos, por um lado, para os desenhos e esboços anatómicos de Leonardo Da Vinci, e por outro, para a pequena bailarina de Degas. O diálogo entre a vida e a morte continua a ser o tema central da obra deste artista britânico, que tem chocado a opinião pública com trabalhos polémicos.

 

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Vídeos: Richard Serra no MoMA

      

       Este vídeo é sobre a escultura Torqued Ellipse IV (1998) da autoria de Richard Serra, apresentada no MoMA,  durante a exposição: Richard Serra Sculpture: Forty Years, que decorreu de Junho a Setembro de 2007. 

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A Escultura Pública de Richard Serra enquanto Paradigma Fenomenológico

 
 

     

      Richard Serra (1939) é um escultor minimalista americano, que se tornou conhecido pelas esculturas em aço-corten que tem instalado no espaço público urbano. Embora a sua obra já tivesse alguma visibilidade, foi com a escultura pública que ganhou um reconhecimento internacional. As suas instalações site-specific são originalmente criadas tendo em consideração o espaço físico para o qual foram projectadas, estabelecendo assim, uma relação não só com a arquitectura e tecido urbano, mas principalmente com os traseuntes que circulam nesses espaços. A sua dimensão monumental é projectada em função do espectador, propondo-lhe uma rara experiência fenomenológica.  

 

      As chapas de aço para além do seu peso inerente (várias toneladas) são colocadas em posições de desiquilíbrio, com o intuito de suscitar e provocar no observador um conjunto de sensações, que transcendem a mera apreciação estética. Isto significa, que as obras só se completam quando são experienciadas, e a sua riqueza artística constrói-se precisamente nessa interacção. Na verdade, só é possível ter a percepção da grandeza das suas obras, quando percorremos os caminhos traçados pelo artista. A experiência chega a ser perturbadora quando exploramos o interior das suas esculturas, e nos deparamos com sentimentos temor e hesitação perante a inconstância do peso brutal das suas formas. Richard Serra sugere um verdadeiro desafio aos nossos sentidos e percepção do mundo, ao permitir que possamos habitar a escultura, interagindo com o próprio corpo.

 

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Thursday, January 24, 2008

Vídeos: O Que é a Arte Pública?

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Wednesday, January 23, 2008

Jean Dubufett

 
 


       

     Jean Dubufett - “Group of for Trees”, na Chase Manhattan Plaza. E.U.A. 

 

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Sunday, January 20, 2008

Esculturas de Robert Indiana na Avenida da Liberdade

 

      

        Desde 30 de Novembro que Lisboa apresenta um conjunto de esculturas monumentais do artista norte-americano Robert Indiana (1928, Indiana, E.U.A). Este nome cimeiro da Arte Pop instalou na Avenida da Liberdade e no Rossio um conjunto de 14 esculturas públicas em aço. O percurso inicia-se com a palavra “amor”, seguido por uma sequência de números decrescente “One Through Zero” e por fim, três esculturas em versões diferentes da série “Love”.  


     
        “Amor” faz parte de uma série que se tornou a imagem de marca deste artista, um verdadeiro ícone da arte da década de 60. Estas obras já estiveram expostas no espaço urbano de cidades como Filadélfia, Nova Iorque, Bilbau ou Madrid.  A mostra pode ser vista até dia 29 de Fevereiro e foi o resultado de uma parceria entre a Câmara Municipal de Lisboa, a EDP e o Instituto de Turismo de Portugal e tem como objectivo principal a integração da arte na vida quotidiana da cidade.

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